リバティ
Liberty
リバティ創業150周年を記念して刊行された『Liberty: Design. Pattern. Colour.』は、1世紀以上にわたりブランドの中核を担い、世界的な評価を築いてきた、革新的なファブリックデザインの豊かな広がりを称える一冊です。 作家であり、文化史研究家、色彩の専門家でもあるカシア・セントクレアが、リバティを代表する150の印象的かつ重要なパターンを掘り下げます。長く愛されてきた花柄から、大胆で抽象的なデザイン、現代のコラボレーションによって生まれた作品まで、多彩なデザインを取り上げています。 美しく仕上げられた本書では、ファブリックや、店舗の壮麗なチューダー・リヴァイヴァル様式の建築から、ポスター、広告、ブランディングに至るまで、リバティの幅広いデザインの歴史の中に位置づけています。 最新のリバティデザインとともに、貴重なアーカイブに収められたプリント、ドローイング、サンプルの数々を紹介。卓越したものづくりの品質と優れたデザインが、1世紀以上にわたって紡いできた、心を動かす物語を伝えます。
Liberty
エスター・コーエンによる〈I AM. WE ARE. LIBERTY.〉は、リバティが誇る豊かな創造の世界の、普段はあまり目にすることのない一面へと読者を誘うコレクターズエディションです。 創業150周年を記念し、リバティの象徴的なデザインスタジオのアーカイブを巡りながら、歴史と文化に新たな視点から光を当てます。多くの人々に親しまれてきたプリントやファブリックを通して浮かび上がるのは、単なる企業でも、店舗でも、デザイン会社でもない、リバティの多彩な姿です。 従来の書籍とは異なり、本作は「箱の中の展覧会」として構成されています。マルセル・デュシャンの《トランクの中の箱》やアンディ・ウォーホルの《インデックス》に着想を得た、没入感のある体験型の出版物です。ロンドンの店舗を訪れることなく、世界中のリバティファンが、この記念すべき祝典の広がりを楽しめるようにデザインされています。 リバティを象徴するプリントで彩られた、保存版としても魅力的な布張りのボックス。その中には、展覧会と同様に幾層にも広がるリバティの世界が収められています。アーサー・ラセンビィ・リバティと妻エマが1889年に日本を訪れた際の貴重な歴史的写真をはじめ、ポストカード、リバティのデザインを用いたタトゥーシール、ペンタグラムがデザインした書体のステッカー、そして建築設計事務所 vPPR が手がけた展覧会の立体ペーパーモデルなど、リバティの多彩な歴史、コラボレーション、豊かなアーカイブにまつわる出版物やアイテムの数々をお楽しみいただけます。