デザインを彩るインスピレーション

リバティプリントデザイナーたちは、世代を超えて自然界からインスピレーションを受け取り、植物のかたちや花々、風景を独自のパターンへと昇華してきました。それらは今や、チューダー様式の建物と同様に、リバティを象徴する存在となっています。この秋冬、リバティ・ファブリックスの新コレクションは、デザイン・自然・アートをつなぐその揺るぎない関係性をあらためて映し出します。

移ろう季節や、自然がもつ成長と再生のサイクルに着想を得た本コレクションは、変化がもたらす美しさを探求しています。庭のリズムにインスパイアされ、キャンペーンにはグレート・ディクスター・ハウス & ガーデンズの庭師たちも登場。リバティ・ファブリックスによる「DESIGN. NATURE. ART.」は、自然界と創作の双方を形づくる、準備し、育み、手入れを重ねていくという穏やかなプロセスを称えています。

重なり合うプリントと丁寧なクラフトマンシップを通して、本コレクションは創造と育成の関係性を紐解きます。観察し、手をかけ、時間を重ねることで、やがて永く残るものが生まれる——その姿を描き出しています。コレクションは3つの章で構成され、自然界の普遍的な影響を根底に据えながら、歴史・想像力・芸術表現のつながりをそれぞれに探求しています。

ストーリー・ガーデンは、物理的な空間を超え、想像力やマインドフルネス、そして心を解き放つための場へと私たちを導きます。バビロンの空中庭園の神話から、シェイクスピアのロマンティックな花の舞台、さらには歴史的な快楽庭園や戦時下のヴィクトリーガーデンに至るまで、本章では、手入れされた植物空間の内外に織り込まれてきた物語を辿ります。秘密の庭に宿る気まぐれな魔法や、癒しの植物に満ちた再生の空間は、自然とウェルビーイングの密接な関係を映し出します。そして、人がコミュニティを必要とし、自然の中に安らぎを見出してきたことをあらためて浮き彫りにしています。

ギャラリー・ガーデンは、歴史を通じて緑豊かな空間が果たしてきた意義を探求します。エジプト庭園の構築的で直線的な造形から、ローマの壁面庭園に見られる華麗なフリーズ装飾、さらにはエデンの園を思わせる理想像に至るまで。本章では、庭園美学の変遷が主題として描かれています。中世写本の縁飾りやシュルレアリスムの構図、ペルシャの細密庭園に加え、静謐な日本の禅庭園が呼応し、動と静の対比を生み出します。それぞれのデザインは、構造とフォルム、思想と美をめぐる探究であり、時代を超えて育まれてきたものです。

ペインテッド・ガーデンは、アーティストにインスピレーションを与えてきた庭園風景における、色彩・パターン・テクスチャーの鮮やかな融合を探求し、アートと自然が交わる場を称えています。牧草地に咲く花々の豊かで点描的な印象と、幾何学的な外観が放つ鮮烈な色彩、そしてポスト印象派の風景に見られる生き生きとした触感的表現とが対比をなします。有機的で彫刻的なフォルムと繊細なフローラルモチーフがシームレスに重なり合い、芸術的表現と自然界との複雑な関係性を捉えています。